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Bloques XI-Los años 80-90, y XII-Los años 2000-2013

Fundamentos del Arte II

Cuaderno 10. BLOQUES XI y XII. LOS AÑOS 80-90 Y 2000-2013
Último cuaderno del curso

1- Contexto histórico.
2- Diseño de moda: Alexander McQueen, Valentino, Chanel (Lagerfeld), Dior (John Galliano), Armani, Versace, Calvin Klein, Tom Ford y Carolina Herrera.
3- Cine español: José Luis Garci, Fernando Trueba, Pedro Almodóvar, Alejandro Amenábar y Álex de la Iglesia.
4- Arquitectura de finales del siglo XX y comienzos del XXI:  Frank Gehry, Santiago Calatrava y Norman Foster.
5- Zaha Hadid.  Del edificio como función al edificio como espectáculo.
6- Cine documental y ecologismo: Félix Rodríguez de la Fuente y National Geographic
7- La tecnología digital y el arte: “Pixar” y “DreamWorks”

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Pinterest bloque XII https://www.pinterest.es/delarivaprez/bloque-xii-los-a%C3%B1os-2000-2013/


Frank Gehry. Edificio Guggenheim. Bilbao

Contexto histórico de finales del siglo XX y principios del XXI
En España. 
  • Se afianza la democracia tras el golpe de estado de 1981. Los socialistas acceden al poder.
  • En los años 80 se da forma a un movimiento contracultural denominado "Movida madrileña", que se extendió a otras provincias con el nombre genérico de la Movida, hasta su finalización a mediados de la década de 1980.
  • Atentado terrorista de Atocha en Madrid, el 11 de marzo de 2004. Se trata  del peor atentado terrorista de su historia: un ataque yihadista provocó la muerte de 193 personas de 17 nacionalidades distintas.
A nivel mundial.
  • Mundo globalizado y profundamente interrelacionado.
  • Atentado de las Torres Gemelas de Nueva York en 2001, que supone un avance del terrorismo internacional.
  • Guerras en el Golfo Pérsico, Irak y Afganistán. Caída de regímenes totalitarios en el mundo árabe, que son sustituidos por regímenes ultrarreligiosos.
  • Progresos en igualdad. Primer presidente afroamericano en EEUU (Barack Obama).
  • En el siglo XXI auge del movimiento feminista y empoderamiento de la mujer, en el mundo occidental.
  • Emergencia ecológica mundial por la contaminación y el consumo insostenible. Comienza la preocupación por el Cambio Climático a nivel planetario.
En el mundo del arte
  • Deslocalización artística. Cae la visión egocéntrica occidental por las teorías del poscolonialismo. Emergen India, China o El Golfo Pérsico.
  • Interdisciplina creativa. Se rompen las fronteras entre disciplinas, y se cruzan los conocimientos entre arte, Ciencia y tecnología.
  • Compromiso social de los artistas. El arte no solo es estética, sino herramienta de denuncia de injusticias.
  • Auge de los medios digitales, experimentales e interactivos (net.art). Esto provoca un impacto en la producción, Distribución y exibición de la industria del cine y de la música.
  • Nuevos modos de expresión artística: arte robótico, bioarte, arte ecologista.
  • Dos variantes de videoarte:
    • Vídeos de acción (performance, body-art, Land-art).
    • Vídeo experimental (vídeo-esculturas, vídeo-instalaciones, vídeo-enviroment). 

1- Diseño de moda. las aportaciones de Alexander McQueen, Valentino, Chanel (Lagerfeld), Dior (John Galliano), Armani, Versace, Calvin Klein, Tom Ford y Carolina Herrera.

Cindy Crawford, Claudia Schiffer, Elle MacPherson, Maomi Campbell, Christy Turlington, Lynda Evangelista, Eva Herzigova

Kate Moss, "la anti modelo british", así la llamaron desde muchas de las portadas de revistas más relevantes de moda y lifestyle.

Gianni Versace falleció en 1997 en una muerte trágica, PERO definitivamente dejó una huella en la industria de la moda. Veamos los modelos que fueron parte de su vida y lo ayudaron a crear sus diseños más hermosos ..... esta es la primera parte de "Versace MUSES"

Moda como fenómeno de masas "Desde arriba".
Bernard Arnault (1949) es un hombre de negocios francés. Propietario del grupo de artículos de lujo LVMH, es el hombre más rico de Francia y primero de la Unión Europea. Según la revista Forbes, en 2021, ocupa el 2º lugar en el ranking mundial de fortunas con un patrimonio calculado en 155.400  millones de dólares. 

Louis Vuitton, más conocido como LVMH (inicialmente las siglas de Louis Vuitton Moët Hennessy), es un conglomerado multinacional francés líder absoluto en lujo y dueño de 76 marcas de renombre en todo el mundo. Tiene su sede en París (Francia). El monograma LV de la etiqueta aparece en la mayoría de sus productos, desde bolsos de lujo y artículos de cuero hasta prêt-à-porter, zapatos, relojes, joyas, accesorios, gafas de sol y libros.



Por otro lado, Bernard Arnault también se convierte en presidente ejecutivo de Christian Dior SA en 1985 (excepto la división de perfumería, escindida en los años 1970) y, en 1989 consigue volver a reunir los perfumes con la alta costura en el seno de la compañía holding Christian Dior SA.

Moda como fenómeno de masas "desde abajo"
Amancio Ortega Gaona (Busdongo, León, 28 de marzo de 1936) es un empresario español dedicado al sector textil. Es fundador, junto con su exesposa Rosalía Mera, y expresidente del grupo empresarial textil Inditex, cargo en el que le sucedió Pablo Isla, y de la cadena de tiendas de ropa más conocida del grupo: Zara. Marta Ortega Pérez, hija de Amancio Ortega, sucedió a Pablo Isla, y es la actual presidenta de Indetex.
La fortuna de Amancio Ortega en 2019 se calcula del orden de 79 700 millones. Está considerado desde hace años como uno de los cinco hombres más ricos del mundo.​
Actualmente es el máximo accionista de Inditex, con casi el 60 % A finales de 2009 el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación le concedió la gran cruz de la Orden del Mérito Civil.
Inditex S. A., acrónimo de Industria de Diseño Textil, Sociedad Anónima, es un grupo multinacional español de fabricación y distribución textil. Tiene su sede central en el Polígono Industrial de Sabón, en Arteijo (La Coruña) España. Inditex tiene en nómina a casi 152 000 empleados y opera más de 7000 tiendas en los cinco continentes bajo las marcas principales de Zara, Zara Home, Massimo Dutti, Pull & Bear, Bershka, Oysho, Uterqüe, Lefties y Stradivarius.




Valentino. Italia 1932

Karl Lagerfeld (Chanel). Alemania 1933-Francia 2019



Giorgio Armani. Italia 1934


Carolina Herrera. Venezuela 1939 /EEUU 


Calvin Klein. EEUU 1942


Gianni Versace. Italia 1946- EEUU 1997


Jean Paul Gaultier. Francia 1952



John Galliano. (Dior) Gibraltar 1960


Tom Ford. EEUU 1961


Alexander Mcqueen. EEUU 1969-2010


Diseñadores de moda por orden cronológico de fechas de nacimiento.

De este tema
  1. Valentino. 1932. Italia.
  2. Karl Lagerfeld. 1953. Alemania.
  3. Armani. 1934. Italia.
  4. Carolina Herrera. 1939. Venezuela.
  5. Calvin Klein. 1942. EEUU.
  6. Gianni Versace. 1946-1997. Italia.
  7. Jean Paul Gaultier. 1952. Francia.
  8. John Galiano. 1960. Gibraltar.
  9. Tom Ford. 1961. EEUU.
  10. Alezander Mcqueen. 1969.2010. EEUU.

De antes de este tema:
  1. Coco Chanel. 1883-1971. Francia.
  2. Balenciaga. 1895-1972. España.
  3. Christian Dior. 1905-1957. Francia. No lo hemos estudiado expresamente, aunque es una figura muy influyente en este campo.
Además hemos visto a la marca de relojes y joyas de la familia Cartier, siendo su fundador, Louis-François Cartier (1819-1904)



2- Cine español: la obra de José Luis Garci, Fernando Trueba, Pedro Almodóvar, Alejandro Amenábar y Álex de la Iglesia.

 José Luis Garci.
  VOLVER A EMPEZAR. Película dramática española dirigida por José Luis Garci en 1981 y estrenada en 1982. Narra la historia de un exiliado que, tras la reinstauración de la democracia en España, regresa a su ciudad natal, donde se vuelve a encontrar con la mujer que fue el amor de su juventud.3​

Inicialmente fue muy mal recibida por la crítica española,4​ pero en Estados Unidos obtuvo el premio Óscar a la mejor película extranjera, que hasta entonces ninguna producción española había ganado. Gracias a este reconocimiento internacional, se convirtió en un éxito comercial en su propio país.

Películas:
  • Volver a empezar. 1982. Primer Oscar a una película esoañola a la mejor película de habla no inglesa.
  • Asignatura aprobada. 1987. Goya a la dirección.


Fernando Trueba. Ópera prima es una película española cómica de 1980 dirigida por Fernando Trueba y protagonizada por Óscar Ladoire. Fue escrita por Ladoire y Trueba. Es uno de los films más aclamados del Cine Español de los años ochenta, y un paradigma de la llamada "comedia madrileña".
 
Películas.
  • Ópera prima. 1980. Iniciadora de la comedia madrileña de los 80.
  • Belle Époque. 1992. nueve premios Goya
  • La niña de tus ojos. 1998. Siete premios Goya.
Entrevista a Fernando Trueba
 Fernando Trueba
 
 
Pedro Almodóvar.
Formó parte de la denominada "Movida madrileña" de los años 80. Influenciado por Luis Buñel y Alfred Hitchcock. Da relevancia al protagonismo de personajes femeninos.
Sus personajes singulares se desenvuelven dentro de historias camp y apariencia kitch, obsesiones sexuales, socioculturales y religiosas. Su universo recoge una perspectiva singular de las costumbres y tradiciones españolas, abordando la comedia negra, el melodrama, el thriller, el drama social, la sátira, la farsa y el esperpento.
Peliculas.
  • Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón. 1980.  De ambiente underground.
  • ¿Qué he hecho yo para merecer esto? 1985
  • Matador. 1986.
  • La Ley del deseo. 1987.
  • Mujeres al borde de un ataque de nervios. 1988 Goyas a mejor película y guión.
  • Átame. 1990.
  • Tacones lejanos. 1991.
  • Kika. 1993.
  • La flor de mi secreto. 1995.
  • Carne trémula. 1995.
  • Todo sobre mi madre. 1999. Óscar a mejor película extranjera, y siete premios Goya.
  • Hablé con ella. 2003. Óscar a guión adaptado.
  • Dolor y gloria. 2019.
 
Alejandro Amenábar. Santiago de Chile 1972
Director de cine, guionista y compositor chileno-español.1​ Ganador de nueve premios Goya y un Óscar, Amenábar ha escrito los guiones de sus siete películas y ha compuesto casi todas las bandas sonoras de dichos filmes.
Películas.
  • Tesis. 1996.
  • Los Otros. 2001.
  • Mar adentro. 2005. Óscar a mejor película de habla no inglesa, Goyas a mejor película, guión, dirección y música.
  • Ágora. 2009. Goya a mejor guión.

Alex de la Iglesia. Bilbao 1965
Es un director, productor y guionista de cine español. Con anterioridad fue historietista.

En junio de 2009 fue elegido presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. La comedia negra es habitual en su carrera.
  • Acción Mutante. 1993. Premios Goya a maquillaje, efectos especiales y diseño de producción.
  • El Día de la Bestia. 1995. En 1996 ganó 6 premios Goya, entre ellos a mejor director y mejor actor revelación (Santiago Segura).
  • Perdita Durango. 1997.
  • La Comunidad. 2000.



 
3- Arquitectura de finales del siglo XX y comienzos del XXI:  Frank Gehry, Santiago Calatrava y Norman Foster.
(Pág 21, bloque 11, pág 32 del bloque 12 en los apuntes resumidos).
Desde que terminó la Segunda Guerra Mundial la arquitectura siguió las estética del Funcionalismo, ya fuese en su versión racionalista o en la organicista. Sin embargo en la última parte del siglo XX se empieza a concebir la arquitectura como "capital simbólico" que dota al entorno de un valor singular protagonizada por "arquitectos estrellas".
Para ser un arquitecto estrella hay que ser reconocido con el premio Pritzker, que es el premio de mayor prestigio internacional, y el principal galardón concedido para honrar a un arquitecto en el mundo, mencionado comúnmente como el «Nobel de Arquitectura".
Las características de la arquitectura estrella son:
  1. Arquitectura iconográfica. A veces con aspecto escultórico por su diseño y forma. Acaban siendo el símbolo de una ciudad o una marca.
  2. Presupuestos elevados.
  3. Sin objetivos de tipo social sino de "repercusión mediática".
  4. Se busca más la "diferenciación" que la innovación o la investigación.
  5. Son objetos descontextualizados, globalizados y globalizadores. Sitúa a las ciudades a nivel global, y representan una marca por lo que pueden estar repetidos de manera parecida en diversos lugares. No recogen la   tradición constructiva del lugar en que se implantan.
  6. Deben estar construidos por arquitectos de Star System, es decir arquitectos reconocidos internacionalmente, con una forma de hacer propia y de alta calidad (salvo excepciones).
Encontramos dos corrientes en la arquitectura de los años 80-90
  1. Movimiento Postmoderno. Recuperan formas históricas contra la arquitectura funcionalista, valoran el entorno, gusto por la sorpresa, ironía, humor. Autores:  Philip Johnson, Robert Venturi, y  Denise Scott Brown (que usaron molduras decorativas y elementos tradicionales, como el arco en las entradas principales) Charles Moore, y Michael Graves. También recuperan el tejado a dos aguas, que estaba fuera de las propuestas de la arquitectura funcionalista. En España destacó Ricardo Bofill que utiliza el repertorio clásico de manera ecléctica aplicándolo a estructuras de hormigón buscando la monumentalidad.

Edificio AT&AT. Johnson, Nueva York (1978-82)

Team Disney building in Burbank, California. Michael Graves, 1986

Edificio Humana. Michael Graves. Louisville, EEUU 1982-86
  1. Movimiento Tardomoderno. Aquí hay dos tendencias:
  • High-Tech. Empleo obsesivo de elementos tecnológicos: tubos de ventilazión o agua, escaleras mecánicas, grúas para la limpieza de cristales, etc. Aspecto brillante y agresivo de alta tecnología por el uso de cristal reflectante para el cierre de los muros. Autores: Norman Foster, Renzo  Piano y Richard Rogers.
Cúpula del Reichstag o Parlamento alemán, diseñada por Nroman Foster (1993) sobre un edificio  de 1894, del arquitecto Paul Wallot 


Banco de Hong-Kong, Norman Foster, 1980-86
Norman Foster, 2004. Rascacielos llamado 30 St Mary Axe (conocido popularmente como The Gherkin, traducido lit. como «El Pepinillo», y anteriormente como Swiss Re Building) es un rascacielos neofuturista de uso comercial ubicado en la City, el corazón financiero de Londres. Con 180 metros de altura y 40 plantas, es el cuarto edificio más alto de la City y el noveno más alto del Gran Londres y de Reino Unido.
 

 
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Centro Pompidou de París. Renzo Piano y Richard Rogers, 1977

  • Deconstrucción. Formas en la antítesis de la claridad y la pureza racionalistas al mostrarse como estructuras construidas de elementos dispares que parecen chocar y distorsionarse. Autores: Frank O. Gery. Zaha Adid y Santiago Calatrava.

Frank Gehry, de nombre Frank Owen Goldberg (Toronto, 28 de febrero de 1929) es un arquitecto suizo asentado en Estados Unidos, ganador del Premio Pritzker y reconocido por las innovadoras y peculiares formas de los edificios que ha diseñado. https://www.arquitecturaydiseno.es/creadores/frank-gehry

Museo Guggenheim, Bilbao. Frank Gehry, 1991-97

Frank Gehry, Sala de conciertos Whalt Disney 2003

 
 
Santiago Calatrava
 

 
L'Hemisfèric en la Ciudad de las Artes y de las Ciencias (Valencia, España). Santiago Calatrava, 1998

4- Del edificio como función al edificio como espectáculo: Zaha Hadid
(Bagdad 1950 - Miami 2016). Fue una arquitecta anglo-iraquí, procedente de la corriente del deconstructivismo. Pasó la mayor parte de su vida en Londres, donde realizó sus estudios de arquitectura.

Recibió lo más importantes premios de la profesión como el Mies van der Rohe (2003), el Premio Pritzker (2004)4​ —la primera mujer que consiguió este galardón— y el Praemium Imperiale (2009).
En España tiene tres obras construidas: el pabellón puente de Zaragoza, el edificio anexo a las bodegas Viña Tondonia en Haro (La Rioja) y la estación de Euskotren en Durango (Vizcaya).



Zaha Hadid. Pabellón Puente sobre el río Ebro en Zaragoza. De Oikema 0 - Trabajo propio, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=4501064

Zaha Hadid, London Aquatics Centre. Londres, Inglaterra. y Abu Dhabi Performing Arts Center


5- Cine documental y ecologismo: Félix Rodríguez de la Fuente y National Geographic.

La voz de Félix Rodríguez de la Fuente en el programa de radio "Salvar la Naturaleza" de 1978
http://www.rtve.es/alacarta/audios/objetivo-salvar-la-naturaleza

Félix Rodríguez de la Fuente: Programa especial El Hombre y la Tierra (1976)

El hombre y la Tierra (Fauna ibérica) - Los prisioneros del bosque I

La National Geographic Society —en español: Sociedad Geográfica Nacional— es una de las organizaciones internacionales más grandes del mundo sobre educación y ciencia. Inicialmente tenía el objetivo de avanzar hacia el conocimiento de la geografía y del mundo para el público en general, pero actualmente sus intereses incluyen la geografía, la arqueología, las ciencias naturales, el estudio de las culturas del mundo, la historia y la promoción de la conservación del medio ambiente y del patrimonio histórico. Con este objetivo, concede becas de exploración y publica mensualmente una revista, National Geographic.
 National Geographic financia el trabajo de cientificas como Jane Godall, primatóloga que aportó en el estudio del comportamiento de los chimpancés.
The National Geographic Magazine, más tarde abreviado a National Geographic, es una publicación mensual, aunque ocasionalmente se han realizado ediciones especiales. Se publica ininterrumpidamente desde el 22 de septiembre de 1888, cuando se publicó el primer número de la revista. Además de los artículos sobre diversos lugares, historia y cada rincón del planeta, la revista es reconocida ampliamente por su calidad de edición y sus estándares en las fotografías, lo que la hace el hogar de los mejores periodistas gráficos en el mundo. Incluso publicó fotografías en color a comienzo del siglo XX, cuando esta tecnología era incipiente.


6- La tecnología digital y el arte- El cine de animación de las productoras “Pixar” y “DreamWorks”

Listado de películas de Pixar:


1.  Toy Story
2.  Bichos
3.  Toy Story 2
4.  Monstruos, S.A.
5.  Buscando a Nemo
6.  Los increíbles
7.  Cars
8.  Ratatouille
9.  WALL·E
10. Up
11. Toy Story 3
12. Cars 2
13. Brave (Indomable)
14. Monstruos University
15. Del revés
16. El viaje de Arlo
17. Buscando a Dory
18. Cars 3
19. Coco
20. Los increíbles 2


DreamWorks Animation es uno de los estudios mas conocidos de todos los tiempos y es uno de los mayores competidores de Pixar y Disney, Creador de las Franquicias de Shrek, Madagascar, Kung Fu Panda, Como Entrenar a tu Dragon, Monstruos vs. Alienigenas y Los Croods.
Listado de pelíulas de Dreamworks:


1. Shrek (2001).
2. Shrek 2. (2002).
3. Como Entrenar a tu Dragon (2010).
4. Como entrenar a tu Dragon 2 (2014).
5. Madagascar (2005).
6. Spirit : El corcel indomable (2002).
7. Kung Fu Panda (2008).
8. El Camino hacia el Dorado (2000).
9. El Principe de Egipto (1998).
10. El Origen de los Guardianes (2012).
11. Los Croods (2013).
12. Shrek Para Siempre (2010).
13. Shrek Tercero (2007).
14. Madagascar 3 : Los Fugitivos (2012).
15. Megamente (2010).
16. Kung Fu Panda 2 (2011).



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